
Soy Joe Red y llevo 10 años trabajando como productor musical en los que he tenido la ocasión de trabajar con sellos como: DFTD, Toolroom, Saved, Solä…
Estoy aquí para presentarte el curso que necesitas para desarrollar tu creatividad y conseguir resultados profesionales, para ello he diseñado un temario que combina conocimientos técnicos básicos y avanzados con técnicas de workflow y psicología para que podáis aplicarlo en vuestras producciones, además aprenderemos a usar uno de mis secuenciadores favoritos como es el Logic Pro X.
Información sobre el curso
- El formato del Curso es totalmente online.
- Se impartirán los martes y jueves de 20:30h a 22h e incluirán un chat en formato Canal privado de Telegram para hacer preguntas, donde también compartir experiencias y resolver dudas.
- Todas las clases QUEDAN GRABADAS para que puedas consultarlas en cualquier momento de manera indefinida.
- Disponemos de un sello discográfico llamado X-Swing Records, donde los alumnos podrán publicar sus temas llegado el momento.
- Se comercializarán en portales de primer nivel como Beatport o iTunes y 52 portales más.
- Tendréis acceso a licencias educacionales, es decir, disfrutaréis de sendos descuentos en productos oficiales.
- Nuestros profesores son expertos con numerosas publicaciones en sellos de primer nivel.
- Somos pioneros en plataformas on-line y gestión de cursos a distancia.
Software Principal del curso: DAW Logic Pro X
Softwares añadidos al curso (no es necesario tenerlos)
Pro Q-3, Pro C-2, Pro MB, Pro L-2, 1176, LA-2A, Lexicon 224, Pultec EQ, Oxford Envolution, Ampex ATR-102, Oxide Tape, Shadow Hills, SSL G-Bus Compressor, Thermionic Culture Vulture, Realverb, Autotune, Fairchild 670, Solid EQ, Massive, Massive X, Reaktor, Transient Master, Kontakt, Replika XT, Console-1,Imager 2, Exciter, De-noisser y muchos mas.
Presentación
Todo esto va mas allá de un estilo musical o un DAW, puedes aprender directamente a usar Logic con este curso o aplicarlo todo a tu secuenciador principal, es decir: los conocimientos adquiridos son aplicables a cualquier género o programa.
El curso es online pero nuestras clases serán en directo lo que lo hace más divertido ya que así los alumnos podrán interactuar con rondas de preguntas pero simultáneamente me permite subir el nivel de las lecciones y aprovechar la ventaja de que las clases se quedan grabadas para que puedas repetirla tantas veces como quieras y así resolver tus dudas.
Incluiré material extra como: librerías, presets, plantillas, proyectos que iras adquiriendo a lo largo de las clases para mejorar la experiencia. Entraras a formar parte de nuestra comunidad donde podrás relacionarte y compartir proyectos y conocimientos con otros productores.
Este curso es para ti, SI…
- Quieres adentrarte en el mundo de la producción musical siguiendo los consejos de un profesional con más de 10 años de experiencia atajando miles de horas.
- Quieres mejorar tu Workflow y añadir nuevos conocimientos a tu arsenal.
- Eres productor pero no acabas de tener éxito con los sellos discográficos a los que aspiras.
- Quieres dejar de hacer música para ti y empezar a hacer música funcional.
Temario, listado módulos y lecciones
- Módulo 0
- Petición Hardware y Software a Cutoff
- Soporte y contacto con el Profesor
1ª parte
- Módulo 1
- Introducción al sistema
- Introducción a Logic Pro X
- Workflow Tips
- Teoría Musical 1: Conceptos básicos y escalas
- Drums 1: Drums Writing
- Drums 2: Drums Sound Design
- Síntesis 1: Introducción
- Clase Abierta 1
- Entrega de Proyectos 1
- Módulo 2
- Teoría Musical 2: Acordes
- Síntesis 2: Sound Design
- Bass: Sound Design
- Teoría Musical 3: Conceptos Principales
- Clase Abierta 2
- Entrega de Proyectos 2
- Módulo 3
- Psicología 1: Como hacer música mas exitosa
- Producción 1: Planteamiento
- Producción 2: Flex Time
- Producción 3: Edición de Sonido
- Mezcla 1: Introducción
2ª parte
- Módulo 4
- Estructura 1: Análisis de las estructuras profesionales y sus reglas
- Estructura 2: Trabajando la micro-dinámica
- Estructura 3 : Trabajando la macro-dinámica
- Revisión
- Clase Abierta 3
- Entrega de Proyectos 3
- Analizadores y EQ’S
- Módulo 5
- Compresores, Saturadores y Excitadores
- Mezcla 6: Tratamiento estéreo
- Mezcla 7: Kick & Bass
- Clase Abierta 4
- Entrega de Proyectos 4
- Módulo 6
- Mastering
- Clase Abierta 5: Mezcla y Mastering
- Entrega de Proyectos 5
- Post Curso 1
- Psicología 2: Salidas laborales
Requisitos para poder realizar el Curso
- Para iniciar hace falta tener un ordenador medio moderno año 2010 aproximadamente, a partir de una CPU i3 con 8GB de RAM.
- Un Ableton Live.
- Si no lo tienen ofrecemos educacionales que son igual que los originales sin restricciones pero prácticamente a mitad de precio.
- Altavoces o auriculares.
- Opcional pero aconsejable:
- Teclado MIDI.
- Tarjeta de sonido.
- Sistema operativo: Mac o Pc, es indiferente.
- Para los cursos con Ableton, usamos la versión 10.
- Y para cursos de Logic Pro X, usamos la versión 10.5.
Al adquirir el curso, dispondrás de un formulario de petición de hardware y software que contacta directamente de la tienda de Cutoff, que siempre intentan ofreceros la mejor oferta disponible.
También dispondrás de un certificado de estudiante para poder acceder a recursos o licencias de estudiante.
Descripción Temario:
1. Introducción al sistema
Como funciona nuestro sistema de aprendizaje online: haremos una explicación completa de la experiencia y diferentes pruebas en directo para que te sientas lo mas cómodo posible en nuestra plataforma.
2. Introducción a Logic Pro X
Navegaremos en el mundo que nos ofrece Apple con su secuenciador Logic Pro X, este tutorial es ideal para gente que empieza de 0 y quiere adentrarse con este DAW y para gente que trabaje con otras alternativas para familiarizarse con el programa y poder seguir el curso con garantía de aprendizaje.
3. Workflow Tips
Esta clase es de tal importancia que puede cambiar por completo el como inviertes tus horas en el estudio: organización correcta de librerías, creación de un template, key commands, presets, aplicaciones de workflow, estrategias de trabajo…
4. Teoría Musical 1: Conceptos básicos y escalas
Aunque en la música todo vale veremos algunas cosas a tener en cuenta para empezar un proyecto de forma “musicalmente” correcta desde la selección de nuestros primeros samples, reglas y trucos para sacar escalas, que escalas son mas adecuadas para la música, etc.
5. Drums 1: Drums Writing
Programamos nuestros primeros beats y vemos diferentes opciones usando pistas de audio y pistas Midi, aprendemos los diferentes elementos que forman los drums y nos adentramos en la programación desde 0.
6. Drums 2: Drums Sound Design
Aplicación de técnicas para el diseño de sonido de baterías con FX y Layering.
7. Síntesis 1: Introducción
Introducción a los sintetizadores y sus secciones.
8. Clase Abierta 1
En este formato me centraré en resolver todas tus dudas y en profundizar en conceptos de interés centrados en el material que hemos visto hasta ahora.
9. Entrega de Proyectos 1
10. Teoría Musical 2: Acordes
Aplicación de técnicas y trucos para generar acordes: mayores, menores, de séptima e inversiones
11. Síntesis 2: Sound Design
Aprendemos a hacer diseño de sonido desde 0 usando técnicas de síntesis y FX.
12. Bass: Sound Design
Creación de lineas de bajo de diferentes estilos: generaremos diferentes lineas de bajo e iremos sintetizando desde el inicio, descubriremos el Side Chain y aplicaremos efectos para lograr sonidos distintivos de géneros como: Tech House, House, Techno.
13. Teoría Musical 3: Conceptos Principales
Explicación de los arpeggios y creación Bajo, Melodía y Armonía.
14. Clase Abierta 2
Pregunta, resolvemos y profundizamos en materia.
15. Entrega de Proyectos 2
16. Psicología 1: Como hacer música mas exitosa
Vamos a analizar y entender como funciona el mercado, los sellos discográficos y a ver varios puntos muy importantes que nos ayudaran a trazar una estrategia para crear un producto con más posibilidades de tener éxito, si lo que queremos es hacer música funcional esta clase es un punto de reflexión para poner en practica todas las técnicas aprendidas en una sola dirección.
17. Producción 1: Planteamiento
Empezamos nuestra producción donde seguiremos aprendiendo mas técnicas y trucos sobre la marcha, en esta clase veremos algunas formas de afrontar el proyecto vacío y profundizaremos en la que mejor me ha funcionado en estos años.
18. Producción 2: Flex Time
Esta lección la dedicaremos a explorar las técnicas de Flex Time que nos ofrece Logic, también conocida en otros secuenciadores como Warp, veremos varios ejemplos prácticos con loops y vocales que iremos añadiendo a nuestra idea.
19. Producción 3: Edición de Sonido
Tras generar una idea y añadir vocales vamos a aplicar efectos creativos para mejorar nuestra idea y interiorizar nuevas técnicas de edición de sonido aplicables a nuestras pistas para empezar a visualizar como plasmaremos esta idea.
20. Mezcla 1: Introducción
Aprovechamos para introducir algunos plugins esenciales que iremos usando en nuestra producción como pueden ser los EQ ́s y compresores y mezclaremos de forma sencilla las pistas de nuestro proyecto para poder empezar a construir el arrangement.
21. Estructura 1: Análisis de las estructuras profesionales y sus reglas
Aprende a como convertir 8 compases en una canción completa aplicando las estructuras mas convencionales y usadas en la industria de la música electrónica y entendiendo las diferentes secciones que la componen: Intro, Estrofa, Coros, Pre Estribillo, Estribillo, Special, Outro…
Veremos como la música profesional independientemente del género tiene mucha similitud en cuanto a la lógica de las estructuras así que una vez entendamos las reglas matemáticas, aprenderemos a jugar con ellas a nuestro favor para potencias la idea de nuestro track.
22. Estructura 2: Trabajando la micro-dinámica
Tras seleccionar una estructura adecuada para nuestros sonidos procederemos a realizar detalles a nivel macro y conoceremos la importancia de las automatizaciones.
23. Estructura 3 : Trabajando la macro-dinámica
Entramos de lleno en trabajar nuestra estructura a nivel micro donde vamos a ver que efectos y transiciones son mas funcionales para dinamizar nuestra obra.
24. Revisión
Una vez hecha la estructura reforzaremos la idea con algunas pinceladas de producción añadiendo algunos detalles mas al track y revisando si el tema funciona bien a nivel macro.
25. Clase Abierta 3
Expon tus dudas y curiosidades.
26. Entrega de Proyectos 3
27. Mezcla 2: Analizadores
Empezamos a entender los analizadores de espectro, loudness, rms, correlación, etc
28. Mezcla 3: Eq’s
Nos centramos en el uso correcto del ecualizador, en los tipos de ecualizadores que existen y algunas técnicas que nos ayudaran a conseguir un balance frecuencial adecuado.
29. Mezcla 4: Compresores
En esta lección nos enfocamos en los compresores y sus diferentes características y la diferencia entre hacer compresión micro-dinámica o macro-dinámica.
30. Mezcla 5: Saturadores y Excitadores
Conocemos los saturadores y excitadores y las funciones que tienen a nivel dinámico.
31. Mezcla 6: Tratamiento estéreo
Explicación del campo mono y estéreo, expansores y como convertir sonidos mono a sonidos estéreo mono-compatibles.
32. Mezcla 7: Kick & Bass
Con este tutorial ponemos punto y final al eterno problema de mezcla entre Kick & Bass: Creación de Kick & Bass con relación tonal correcta, Técnicas de Sidechain y Ducking simple y multibanda, generación de armónicos para bajos más presentes.
33. ¿En que consiste la mezcla?
Explicación y mezcla practica.
34. Clase Abierta 4
Pregunta y resolvemos
35. Entrega de Proyectos 4
36. Preparación de un Pre-master
Vamos a ver como preparar un pre-master correcto a nivel mezcla, como es el formato que debemos enviar y las diferentes ediciones que recomiendo que hagas antes de enviar tu trabajo a masterizar o de ponerte a trabajar en el mastering.
37. Mastering 1: Corrección
Vamos a ver que correcciones podemos hacer desde el mastering respecto al pre-master para mejorar el sonido de la mezcla, trataremos algunos puntos como las resonancias, el balance frecuencial…
38. Mastering 2: Mejora
Es hora de trabajar la coloración de nuestra pista de master y añadir algunas mejores como el control de la apertura estéreo, excitación, técnicas multibanda entre muchas opciones
39. Mastering 3: Dinámica
Empezamos a relacionarnos con los LUFS y RMS y a entender los riesgos de las limitaciones extremas y algunos trucos para conseguir prácticamente todo el volumen que quieras.
40. Clase Abierta 5: Mezcla y Mastering
Dudas y Curiosidades sobre mezcla y mastering.
41. Entrega de Proyectos 5
42. Post Curso 1
Como entregar tus demos de forma correcta, como crear un sello discográfico propio, consejos de auto-promoción.
43. Psicología 2: Salidas laborales
Algo que he aprendido con los años es que la mejor inversión es el conocimiento, pero de que sirve si no le sacamos provecho? Hablemos de las salidas laborales que tiene el productor y como sacarle partido a este curso a nivel económico.
El importe del Curso es de 450€
y ofrecemos dos modalidades de pago
Pago único total de 420€ ahorrándote 30€ y olvídate.
[Bonus] Con la modalidad pago único obtienes un acceso especial a AudioAcademia respecto a la modalidad 2 pagos, ver más abajo que ofrece.
Con el pago único de este curso, obtienes descuentos para acceso a AudioAcademia.com, nuestro MemberShip Site de Creación y Producción de Música Electrónica (estilo Netflix)
por 10€/mes, (precio normal 24€/mes).
Si económicamente no te viene bien, te proponemos el proyecto en paralelo de la membresía estilo Netflix en AudioAcademia.com.